Η Φύση του Έρωτα -Το διάτρητο τσόφλι της ρουτίνας

Ελισσαίος Βγενόπουλος 23 Ιουλ 2024

Η συνήθεια και η ρουτίνα είναι το εκτροφείο της αδιαφορίας και της εγκατάλειψης. Αλλά είναι δύσκολο ν’ αφήσει κανείς μια ζωή τελματωμένη, ακόμα κι αν τη μισεί, γιατί η συνήθεια προσφέρει μια αφόρητη ακινησία που πολλές φορές μακριά της κανείς δεν μπορεί να ζήσει.

«Η Φύση του Έρωτα» ξεκινά με μια γοργή ματιά στη σχολαστικά τακτοποιημένη ζωή της Σοφίας. Ο γάμος της, αν και άνετος, στερείται πάθους, γεγονός που υπογραμμίζεται από την απόφαση της ίδιας και του συζύγου της να κοιμούνται σε ξεχωριστές κρεβατοκάμαρες. Αυτή η ρύθμιση, που αντανακλά μια ευρύτερη τάση στις σύγχρονες σχέσεις, λειτουργεί ως σύμβολο της συναισθηματικής και σωματικής αποσύνδεσής τους. Ο χαρακτήρας της Σοφίας ιχνογραφείται ως ένας χαρακτήρας που ευδοκιμεί στον έλεγχο και την κυριαρχία, χαρακτηριστικά που επιδεικνύει τόσο στην προσωπική όσο και στην επαγγελματική της ζωή. Αυτή η δυναμική αρχίζει να αλλάζει όταν γνωρίζει τον τεχνίτη - εργολάβο, έναν άνδρα της εργατικής τάξης, του οποίου η παρουσία και η συμπεριφορά έρχονται σε έντονη αντίθεση με τον εκλεπτυσμένο και οργανωμένο κόσμο της.

«Η Φύση του Έρωτα»  είναι μια Γαλλική κομεντί  της οποίας το σενάριο είναι φτιαγμένο με ευφυΐα και διορατικότητα και αποτυπώνει εύστοχα την πολυπλοκότητα των ταξικών σχέσεων και της επιθυμίας. Η αρχική συνάντηση μεταξύ της Σοφίας και του μάστορα - εργολάβου είναι φορτισμένη με ένταση και περιέργεια. Καθώς αλληλεπιδρούν, το σενάριο εμβαθύνει στις αντιθέσεις τους, δημιουργώντας ένα πλούσιο μωσαϊκό πολιτισμικών και προσωπικών διαφορών. Ο πλούσιος, ελεγχόμενος τρόπος ζωής της Σοφίας έρχεται σε σύγκρουση με την ευθύβολη, ανεπιτήδευτη συμπεριφορά του τεχνίτη Σιλβάν. Αυτή η σύγκρουση αποτελεί πηγή ευτράπελων καταστάσεων και καταλύτη για την αυτοεξέταση της Σοφίας.

Η σκηνοθεσία του Τσόκρι ("Babysitter") ,φέρνει μια φρέσκια και ευρηματική προσέγγιση στην αφήγηση, συνδυάζοντας το χιούμορ με οδυνηρές παρατηρήσεις για τις σύγχρονες γυναικείες ανησυχίες. Η ταινία δεν αποφεύγει να απεικονίσει την ακαταστασία των ανθρώπινων συναισθημάτων και σχέσεων. Αντίθετα, την αγκαλιάζει, επιτρέποντας στους χαρακτήρες να περιηγηθούν στις επιθυμίες και τις ανασφάλειές τους με τρόπο που μοιάζει αυθεντικός και ρεαλιστικός. Η αρμονία μεταξύ των πρωταγωνιστών της Μαγκάλι Λεπέν-Μπλοντό και του Πιερ-Ιβ Καρντινάλ είναι διάχυτη από την αρχή μέχρι το τέλος και οι αλληλεπιδράσεις τους διαπνέονται από μια ωμή, αισθησιακή ενέργεια που ωθεί την ιστορία προς τα εμπρός.

Καθώς η σχέση της Σοφίας με τον μάστορα βαθαίνει, το σενάριο εξερευνά με επιδεξιότητα θέματα εξουσίας, ελέγχου και ευπάθειας. Το εξοχικό σπίτι, αρχικά ένα απλό σκηνικό για τις συναντήσεις τους, γίνεται ένας συμβολικός χώρος όπου η Σοφία έρχεται αντιμέτωπη με τους βαθύτερους φόβους και τις επιθυμίες της. Οι εργασίες επισκευής του εξοχικού σπιτιού αντικατοπτρίζουν την ανοικοδόμηση της δικής της ζωής, καθώς αρχίζει να αμφισβητεί τις άκαμπτες δομές που έχει χτίσει γύρω της.

Οι διάλογοι της ταινίας είναι εύστοχοι και αιχμηροί, αντανακλώντας την οξεία κατανόηση της ανθρώπινης φύσης. Τα πειράγματα μεταξύ της Σοφίας και του εργολάβου είναι διανθισμένα με χιούμορ και διορατικότητα, αποκαλύπτοντας τον εσωτερικό τους κόσμο και την εξελισσόμενη δυναμική τους. Αυτές οι ανταλλαγές είναι καίριας σημασίας για την προώθηση της αφήγησης, προσφέροντας ματιές στις μεταβαλλόμενες αντιλήψεις τους και στην εκκολαπτόμενη σχέση τους.

Η οπτική αφήγηση της σκηνοθέτιδας συμπληρώνει το σενάριο, με την κινηματογράφηση να αποτυπώνει τους αντίθετους κόσμους των πρωταγωνιστών. Τα εύπορα, αποστειρωμένα περιβάλλοντα της ζωής της Σοφίας αντιπαραβάλλονται με τα γήινα, ζωντανά σκηνικά που συνδέονται με τον τεχνίτη. Αυτή η οπτική αντίθεση ενισχύει τη θεματική διερεύνηση της τάξης και της ταυτότητας, αναδεικνύοντας το ταξίδι των χαρακτήρων προς την αυτογνωσία και την αποδοχή. Σοφία αφήνεται να παλέψει με τις συνέπειες των πράξεών της, αναλογιζόμενη αν το να ακολουθήσει το ένστικτό της ήταν η σωστή επιλογή. Η ταινία δεν προσφέρει εύκολες απαντήσεις, αλλά αντίθετα αφήνει μια αίσθηση ασάφειας που είναι τόσο ρεαλιστική όσο και συναρπαστική.

«Η φύση του έρωτα» είναι μια τολμηρή και διορατική γαλλοκαναδική κομεντί που περιηγείται επιδέξια στην πολυπλοκότητα των σύγχρονων σχέσεων. Η ταινία κέρδισε Βραβείο Σεζάρ καλύτερης ξένης ταινίας. Η σκηνοθεσία της Μόνια Τσόκρι, σε συνδυασμό με ένα αιχμηρό σενάριο και όμορφες ερμηνείες, δημιουργεί μια ενδιαφέρουσα κινηματογραφική κατάσταση την οποία όλοι μπορούν να διανύσουν ευχάριστα. Η εξερεύνηση της ταινίας για την αγάπη, την επιθυμία και την αυτογνωσία εκτελείται με μια αναζωογονητική ειλικρίνεια, καθιστώντας την μια ξεχωριστή ταινία στο φετινό Φεστιβάλ των Καννών.

«Η Φύση του Έρωτα» μας διαλαλεί πως η αγάπη, η συγκίνηση και η έκπληξη είναι ζωή. Και αν δεν έχει κανείς αγάπη, δεν έχει παρά μια ημιθανή ζωή. Ακόμα, το ν’ αγαπά έντονα κανείς  είναι ουσιαστικά η βαθιά και ακατανίκητη επιθυμία του ν’ αγαπηθεί μέχρις εσχάτων.